亮眼的學習歷程長什麼樣子？

      關於這個問題，網路上的資訊都太簡短、模糊，因而必須靠自己的想像去捉摸。然而這也就造成許多誤解，甚至會讓很多人走上徒勞的冤枉路。

      有兩份具體的文件可以突破這種捕風捉影的瞎猜：韋詠祥的書審資料，和台大數學系「學習歷程自述（撰寫提示）」。

      台大數學系的文件寫得很用心，精簡扼要卻意思明確，不需要瞎猜；此外，這份文件應該是該系系務會議通過的，因而代表該系所有老師的最大共識。

      韋詠祥在2020年春天以48級分的學測成績進了交大資工，然而有人學測57級分卻僅只備取上清大資工。因為這兩系的師資、設備、志願序排名與業界聲望都相近，因此意味著韋詠祥的書審資料至少等於9級分的加分效果。

關於網站「透明度」（usability）的有趣案例

      為了瞭解學習歷程檔案執行過程每一個環節的落實程度與盲點，我瀏覽過「大學招生委員會聯合會」、數個大學（校方與科系）官網，以及數個高中的官網。總體感受是：所有網站都似乎嚴重欠缺「使用者介面（User Interface，簡稱 UI）」的專業性考量，因而「透明度」（usability）嚴重不足。

      底下舉一個美國AT&T無線通訊（AT&T wireless）著名的案例來說明它的重要性，以及專業性。文末並附幾篇文章的連結談如何進行專業化的「使用者介面，UI」設計以便改善網站內部資訊的可見度（透明度，usability）。

多元入學之「資訊公開≠資訊透明」

     你知不知道：想要在110學年度循申請入學管道進台大法律系的人，根本就不需要送書面審查資料（因為甄選總成績裡，學測成績佔甄選總成績的40%，審查資料佔0%，口試佔60%）？ 

      你知不知道：想要在110學年度循申請入學管道進台大外文系的人，基本上幾乎只考英文實力（佔甄選總成績的88%＝審查資料10%＋二階英語口試25%＋二階英文作文筆試25%＋英語聽力測驗筆試20%＋學測英文2x4%）?

     這兩個系在111學年度的申請入學管道裡，會不會再採取類似的作法？假如他們又採取類似的作法，忙了三年的學習歷程檔案豈不是根本就瞎忙一場？

學習歷程檔案是「說帖」，而非「軍備競賽」

      因為發現「學習歷程檔案」怨聲載道，所以最近頗花了一些時間去彙整、了解、剖析背後的原因。

      許多埋怨的聲音集中在：（1）不相信書審的公平性；（2）大學端的需求人云云殊，根本摸不著頭腦，讓人無所適從；（3）這樣的多頭馬車與沒有頭緒讓「學習歷程檔案」變成盲目的軍備競賽，高中生三年不得安寧，且最後很可能是白忙一場。

      造成這些怨言的原因之一，是媒體記者報導失真，甚至斷章取義以嘩眾取寵，使得受訪學者的真實意見被扭曲成看似彼此矛盾。

      但是，當你認真地從較可信的既有資訊（大學官網與招聯會公布的大學端需求）去尋找大學端的「最大公約數」時，就會發現這個「最大公約數」不但極其清晰、可信，而且在大學端具有極高的共識。

論文致謝詞與學界推薦信

      一位謹慎的讀者來信問及：「學術界的論文致謝詞有何慣例和應注意事項」？我直接聯想起：「造假是學術界大忌，即便是客套也使不得！」

      於此同時，我也不禁聯想起華人的「推薦信」造假之風有多嚴重，使得整個社會對「推薦信」的認識到了「積非成是」，「指鹿為馬」的程度。所以，這一篇文章把兩件事拿來一起談談。

      此外，造假之風之猖獗早已讓多元入學的書審備受質疑，可能還會讓「學習歷程檔案」淪為整人大賽，使得考生、家長與高中老師「未蒙其利，備受其害」。所以，第三節也談談這個問題，並且會在未來連續寫一系列的文章來回顧教改覆轍，以及建議高中端師、生、家長應對之策。希望可以逆轉「未蒙其利，備受其害」的趨勢。

人聲音樂與器樂：差以毫釐，失以千里

     不知道有多少人曾花一小時去聽完 Puccini 的歌劇 《賈尼‧ 斯基基》（Gianni Schicchi），不過喜歡義大利歌劇的人很可能都聽過該劇裡著名的詠嘆調「喔！我親愛的爸比！」（O mio babbino caro）。

      這支歌通常會在將滿三分鐘時唱完（2:58左右），但是著名的希臘女高音 Maria Callas（卡拉絲）卻在約莫 2:20左右唱完，而且深得我心。

      樂譜與歌詞都已經固定，快慢只差40秒左右，能有多大差別？ 差以毫釐，失以千里！而且，相同的曲調，一旦用器樂取代人聲，精髓盡失，只剩糟粕。音樂就可以是這麼敏感的東西。

      讓我們先看看歌詞與劇情背景，再來比較幾個不同的版本，用以鍛鍊音樂聆賞的敏銳度。

從何辨識歌曲的情感？詞，曲或兼

      如果你在唱歌，想要為它「注入感情」，你怎麼知道自己注入的感情「對不對」？譬如，挪威作曲家葛利格（Edvard Grieg）著名的蘇爾維琪之歌（Solveig's Song），唱它的時候是該帶著惆悵，還是稍帶一點感傷？還是像一個癡情的少女企盼情郎那樣地略帶著回憶中的甜美？還是不喜不悲地穩定表達堅定不移的似海深情？

      一個朋友曾不以為然地批評挪威籍女高音 Sissel Kyrkjebø 唱得太輕快、喜悅，他堅持：「她唱錯了！那是一首哀傷的歌，不是甜蜜、喜悅、輕快的歌。」當一個女高音的音準和節拍都對的時候，你可以說她「唱錯了」嗎（尤其當她是挪威人，而你是個根本不懂挪威語的台灣人時）？

      讓我們先聽一聽 Sissel Kyrkjebø 唱的蘇爾維琪之歌，再來進一步談談這個問題。